domingo, 15 de diciembre de 2013

Comicrazy

Comicrazy está lleno, lleno, llenito de recursos. El objetivo del autor es compartir fondos (propios y ajenos) de tebeos y dibujos animados. Ya lo he mencionado alguna vez por poder encontrar las 18 primeras lecciones1 del descatalogado Famous Artists Cartoon Course (el precio de cada volumen ronda los 75 US$ en Abebooks y unos 220 US$ el pack completo en Ebay.
Un único dibujo básico, tres posibles escenarios
 Para que veáis lo amplio de los fondos, podemos encontrar unos archivos del español Manuel Vázquez, el mexicano Moro, el hallazgo de pequeños libros de chistes monográficos, diversos tebeos basados en personajes de Disney, Hanna-Barbera, ejemplos del Hey Look! de Harvey Kurtzmann... en fin, una fuente de momento inagotable de recursos de estudio. Bon appetit!
Hey Look! por Harvey Kurtzmann


1Tal y como menciona el autor, las lecciones 19-24 son perfiles de los dibujantes, aunque pueden ser sumamente interesantes como por ejemplo éstas páginas del humorista Vip.

viernes, 13 de diciembre de 2013

Concedemos tanto valor a la aprobación de los demás, que nos resistimos a asumir riesgos [...] Aprendí que es más fácil sobreponerse a las opiniones de los demás que vencer la opinión que tenemos de nosotros mismos, del miedo que interiorizamos.
Arianna Huffington,
citada por Ken Robinson «El elemento»

miércoles, 13 de noviembre de 2013

Paso a paso con Craig Thompson

Vale que muchos "wip" (work-in-progress) o "paso-a-paso" no son estrictamente de humor gráfico (si conocéis alguno específico, dadme un toque). Craig Thompson es novelista gráfico (si es que ese término existe) y nos presenta un muy breve paso-a-paso:

domingo, 10 de noviembre de 2013

Kiri Østergaard Leonard


Recopilación de recursos interesantes con un titular que atraiga. En lo más alto de la popularidad de su bitácora.
  1. Así que odias dibujar manos.
  2. Así que odias dibujar pies.

miércoles, 6 de noviembre de 2013

Matthews y Zim

A menudo es la idea, y no el dibujo, la que vende una tira cómica, puesto que algunas de ellas están desprovistas de cualquier apariencia de buena destreza en el dibujo (técnico).
E.C. Matthews, E. Zimmermann "Zim"
«How to Draw Funny Pictures - a Complete Course in Cartooning» (1928)
Gracias a la reimpresión, el texto está disponible para adquirir. Por si lo queréis ver antes, aquí hay ejemplos del texto original.

martes, 5 de noviembre de 2013

Ampliando la biblioteca

Las más recientes adquisiciones son un puñado de textos prácticos y teóricos sobre el tema:
  1. Bam-Bhú, El Dibujo Humorístico: Todas Las Técnicas Profesionales, 6 ed. (L.E.D.A., Barcelona, 1987). Se trata de un libro de un autor al que aún no he situado (estoy en ello) que es el típico manual de cursos por correspondencia, pero con un jugo que se le puede sacar tremendo. Y eso que no he pasado de la introducción.
  2. Chris Lamb, Drawn to Extremes: the Use and Abuse of Editorial Cartoons, 1 ed. (Columbia University Press, New York, 2005). Ensayo sobre el uso en la prensa norteamericana sobre el humorismo editorial. Comienza con el 11-S y de ahí en adelante.
  3. Jack Markow, Cartoonist's and Gag Writer's Handbook, 4th print 1 ed.(Writer's Digest Books, Cincinnati, 1979). Andaba tras éste clásico de Markow sobre cómo generar ideas para chistes.
  4. Jack Markow, Harry Lampert, and Dan Koerner, How to Create 1000 Gags a Year (Cartoon Consultants, New York, 1951).Al buscar el anterior, éste cuadernillo me cayó en las manos. Informe en breve.
  5. Luis A. Medina, Funciones Didácticas Del Dibujo Humorístico, 2 ed. (Trillas, México, 2005). Un nuevo ensayo, ésta vez sobre el uso del humor gráfico como elemento didáctico en la enseñanza.
  6. John Richardson, Cartooning Foundation Course (Bounty Books, 2008). Compra impulsiva que aún no he abierto.
  7. Linda Scott, How to Be the Best Bubble Writer in the World Ever!, 1 ed. (Laurence King Publishing Ltd, London, 2011). Dirigido a un público juvenil, muestra cómo crear alfabetos fantásticos para rotulación, cómics, cartas...
  8. Charles Stoner, Pen Tips on Cartooning, 3 ed. (Hunt Manufacturing Co., Philadelphia, 1967). Es un cuadernillo eminentemente práctico hecho para la empresa de plumillas estadounidense Hunt.

martes, 22 de octubre de 2013

Rotular de manera legible

Dentro de su serie "El ABC de la rotulación" Brad Gigar presenta unos pequeños consejos a la hora de rotular a mano buscando lo básico: legibilidad.

El libro de Guigar
A: No dibujes la línea horizontal muy alta. Debe estar en la mitad inferior de la letra.
B: Los dos bubles no han de ser idénticos. El bucle superior es ligeramente menor y regresa al trazo vertical un poco por encima de su punto medio.
E: Los tres trazos horizontales deben de tener el mismo grosor y estar equiespaciados. No desplaces el trazo central hacia arriba o hacia abajo.
M, W: El pico central no ha de quedar corto.
R: Dibuja una P y añade un pequeño rabito bajo el bucle. Ese rabito no toca la línea vertical.
S: La curva superior es ligeramente menor que la inferior. Para ayudarte a trazar bien las curvas, sigue el perfil de un muñeco de nieve.

Si seguís el enlace propuesto, hallaréis más consejos.

viernes, 18 de octubre de 2013

Aguada

La aguada es una técnica de ilustración que consiste en una gradación de grises que se obtiene mediante diluciones de tinta china. A medida que las técnicas de reproducción de dibujos fue mejorando a partir del siglo XX, la técnica empezó a popularizarse, si bien al principio pocas publicaciones podían permitírsela. Una de esas publicaciones era The Sphere (1900-1694), revista semanal editada en Londres. De entre los ilustradores que emplearon la aguada en dicha publicación, hoy os traigo a Fortunino Matania.

Paso intermedio de una ilustración de Fortunino Matania
La dificultad de la aguada estriba en no poder borrar. El tono aplicado sólo puede diluirse ligeramente o ya oscurecerse, pero no se vá. Era precisa una planificación exhaustiva de la ilustración para poder desarrollarla. Aquí podeís ver un ejemplo del trabajo de Matania paso a paso.
Quizá por el tipo de publicación (más bien popular) que acogía el humor gráfico, la mayoría de dibujantes recurrían al dibujo de línea y solo unos pocos empleaban otras técnicas. Acostumbrado a ver los trabajos de los humoristas gráficos españoles de la postguerra, la verdad es que yo mismo creí que el horizonte del humor en papel no pasaba de la línea, el tramado y poco más. Pero las ilustraciones humorísticas extranjeras que se publicaban en España y a las que poco a poco iba accediendo, ya mostraban una gama de medios tonos que más adelante identifiqué con la aguada. Y ahora cuando pienso en la aguada y el dibujo de humor, un nombre me viene a la cabeza: Charles (Chas) Addams. 
Ilustración de Charles Addams para un libro
de rimas infantiles, mostrando a la familia
que le hizo famoso.
Para mi gusto, es una técnica muy atractiva visualmente y que, si bien la técnica no debe ser el fin, sino un simple medio, permite reconocer el trabajo de un humorista con dotes de ilustrador.
Para concluir, un pequeño webinar con el desarrollo de la técnica de aguada (digital) con el programa Manga Studio.

El humor gráfico en El País durante la Transición

Cuando presenté mi tesis doctoral mi Director me dijo que era más bien breve. Apenas doscientas páginas con poca "paja", como se denomina en el argot al material de relleno que no es la chicha del estudio.Y llegué a las doscientas, lo admito, manipulando los márgenes y la separación de líneas. Y es que como me enseñaron en Alemania: vé a por lo mollar. El que quiera leer la bibliografía, que se la busque.

La batallita del abuelo Cebolleta viene para presentar el trabajo de Natalia Meléndez Malavé1, dirigido por Juan Antonio García Galindo. Se trata de su tesis, defendida en la Universidad de Málaga en 2005 y con el título El humor gráfico en el diario El País durante la Transición política española (1976-1978). Aviso a despistados: hay pocos dibujitos y muuuucho estudio.


1Llego al trabajo de Nataliaal tratar de descubrir quién se oculta tras el seudónimo Bam-Bhú, autor/a de El Dibujo Humorístico: Todas Las Técnicas Profesionales, 6 ed. (L.E.D.A., Barcelona, 1987).

lunes, 14 de octubre de 2013

Havana 7 se moja con la risa

Hoy día 15 en Madrid, en el Teatro Calderón, tendrá lugar un evento patrocinado por Havana 7 como tributo al humor gráfico. Participarán Gallego y Rey, Puebla, Idígoras y Jesús Zulet. Para promocionar el evento, los de Ron Havana han preparado unos minivídeos promocionales.

Hace una década, otra marca de bebidas alcohólicas patrocinó un concurso sobre Humor Gráfico. En sucesivas convocatorias, se dieron a conocer valores actuales del humor editorial de éste país. En el primero se presenta José Manuel Puebla Ros, con el que coincidí en aquel concurso y del que ya he hablado en ésta bitácora en varias ocasiones.



Ahora podemos apreciar las sandalias "modelo Jesucristo" que gasta Ángel Idígoras, el 50% de los hermanos Idígoras y Pachi.



Gallego y Rey son más clásicos que un aparador de los 80.



El último de los ajomeneados —que diría la abuela Ulises— es Jesús Zulet.


Ojos, ojos, ojos

Hay quien tira de libros de referencia, y hay quien hace las suyas propias. Paris Christou es de éstos últimos, y nos enseña cómo:


Otra aproximación es la de Shoo Rayner, que promete 72 ojos distintos:

sábado, 12 de octubre de 2013

Chalk Talk actualizado

A principios del siglo pasado se hizo popular en Estados Unidos un tipo de actuación de vodevil llamada Chalk Talk. Consistía en un artista cuyo número se desarrollaba frente a un encerado en el que iba haciendo dibujos a la par que desarrollaba un monólogo.

El dibujo era muy simplista y caricaturizado con el fin de poder expresar las ideas lo más rápidamente posible mientras se hablaba. Se publicaban libros y folletos con técnicas para dichas charlas, libros que pueden ser aprovechados por humoristas gráficos de hoy en día. Una organización similar a TED (de la que os hablé hace unos días) es la RSA, que han recuperado en cierto sentido, las técnicas de chalk talk adaptándolas al siglo XXI. Por ejemplo, Barbara Ehrenreich hablando de Sonríe o muere...


jueves, 10 de octubre de 2013

Buenas ideas TED

En la Segunda Cadena (para los jóvenes La 2, para los mayores el UHF) suelen emitir las charlas de la organización TED Ideas worth Spreading. Merece la pena verlo, dentro del erial que es la televisión hoy día. Si os lo perdéis, en la web de la cadena os podeís ver los vídeos. Pero si váis directamente al origen, podeís ver por ejemplo que en mayo de 2013, el Editor Bob Mankoff del New Yorker, ofreció una clase magistral:


Versión original (podéis elegir subtítulos en la parte inferior derecha de la ventana de reproducción)

sábado, 21 de septiembre de 2013

Ferrán Martín en La Información


El diario digital La Información publicaba las viñetas de cinco (¡5!) humoristas gráficos: Puebla, JR Mora, Malagón, Sejo y Ferrán Martín. Éste último hace doblete con su viñeta y la animación "El Coñadiario". Hace ya meses que Malagón, Puebla y Mora dejaron el diario y Ferrán es el humorista general absoluto de la publicación ya que Sejo está más centrado en los deportes, es decir, el fúmbol.
Os invito a descubrir a Ferrán cuya viñeta que he elegido me parece un prodigio de simplicidad y ambientación. Bon profit!

jueves, 29 de agosto de 2013

Tramado a plumilla

En detalle, podemos ver cómo se lo curra Dan Nelson con una crowquill, una plumilla de caligrafía (¿una Hunt?) y un estilógrafo.



Con un rotulador calibrado, se pueden estudiar diferentes texturas:


lunes, 19 de agosto de 2013

Multidisciplinar

Dejé a los niños en la bañera y la peque me llamó al poco tiempo. Su hermano había cogido una pistola de agua de la red de juguetes y ella la quería. Saqué otra y se la puse en la mano.Y no sé por qué, pensé en las que yo tenía de pequeño.
Pistolas de agua. Imagen propiedad de Sergi Cámara

Eran éstos modelos que véis en la foto, estupendos para usar sin agua, ya que el orificio de salida de agua hacía que el chorro saliese en cualquier dirección.
El caso es que buscando la foto me topo con la bitácora de Sergi Cámara (a) el Kioskero del antifaz. Sergi es un ilustrador, dibujante, bloguero, guionista, fotógrafo... toca muchos palos relacionados con el arte de narrar historias y, personalmente, es un ejemplo a lo que un servidor debería aspirar.

sábado, 27 de julio de 2013

Lista de objetivos

Randy Glasbergen1 propone plantearse las siguientes preguntas para elaborar una lista de objetivos con el fin de "sacar un dinerillo" mediante el humor gráfico:
  1. ¿Por qué he de sacar tiempo para dibujar? ¿Qué quiero conseguir con ello?
  2. ¿Cuántas horas a la semana quiero dedicar a dibujar?
  3. ¿Qué tipo de vida tendría si tengo éxito con el humor gráfico?
  4. ¿Qué tipo de vida tendré si no encuentro tiempo para practicar?
  5. ¿Cuántos ingresos extra me gustaría obtener del humor gráfico cada mes?
  6. ¿Qué haré con los ingresos extras cuando los tenga? ¿Gastarlos en un estéreo, un ordenador nuevo? ¿Crear una familia? ¿Comprar un paquete de chicles?
  7. ¿Dónde me gustaría vender mis chistes? ¿A negocios y publicaciones locales? ¿Publicaciones nacionales? ¿Internacionales?
  8. ¿Qué actividades de pérdida de tiempo puedo eliminar para sacar más tiempo para practicar?
  9. ¿Me gustaría dejar mi trabajo actual algún día y dedicarme al humor gráfico a tiempo completo?
En el punto 7, yo añadiría el tema de concursos nacionales o internacionales. Es una opción a considerar, mientras que el tema de un syndicate americano está (casi) fuera del alcance del humorista no estadounidense.

Añadamos el realizar dicha lista por escrito. Dentro de las cosas que los ricos hacen todos los días está el poner sus objetivos por escrito, o el confiar en los buenos hábitos que crean la suerte propicia.

PD. Me queda por añadir el castellano refrán "consejos vendo, que para mí no tengo".

1Randy Glasbergen "How to be a succesful cartoonist". North Light Books, Cincinnati, 1996.

lunes, 22 de julio de 2013

Larga vida a Drawn! (2005-2013)


Para los que no lo conocíais, no os perdáis el archivo de la bitácora Drawn! . Lo malo de las bitácoras al desaparecer es que aunque quede una copia colgada de la red, su supervivencia depende de que el autor/dueño/mecenas siga poniendo dinero para el alojamiento, cuando se acaba, se acabó.

miércoles, 19 de junio de 2013

Humor y salud por Ramón Gutiérrez

Mientras escucho un tema que me retrotrae a mis veranos en el Dioce —concretamente Baby Jane de Rod Stewart— leo la reseña de Humor y Salud, una recopilación de viñetas relacionadas con la salud. No habla desde el punto de vista del profesional sanitario, sino desde la perspectiva del paciente.
Humor y Salud por Ramón Gutiérrez

miércoles, 12 de junio de 2013

Creatividad conductiva

Bill Watterson ¿hace falta añadir más?
Hoy os propongo una bitácora desarrollada para actores. Bueno, como dice su autora para actores, padres, entusiastas, curiosos, optimistas, pesimistas... El título engancha: Creatividad Conductiva. Así, a bote pronto, recuerda los libros de estudio de mi hermana (es psicóloga) y el "palabro" Gestalt.

miércoles, 29 de mayo de 2013

Un blog se alimenta de tus comentarios

— ¿Has pensado seriamente medicarte?
— Sí, pero entonces las vocecitas me dicen que no les mate
Lo anterior es uno de los diálogos de humor absurdo que más gratamente me ha sorprendido en los últimos años. No voy a situarlo al nivel de Samuel Beckett, ni siquiera de Tip y Coll o Faemino y Cansado, pero el autor apunta maneras. Tal colaboración, sin embargo, se perdió en el ciberespacio de Artbox y provenía de un español erasmusxiliado en el norte de Europa que situaba unos animales antropomórficos de compras por Ikea.
Os cuento ésto para informaros que mi dosis esporádica de omeprazol ha acabado con las vocecitas rugientes de mi ardor de estómago y que si vosotros no escribís, tengo la sensación de estar esquizofrénico y hablar con las paredes.

lunes, 27 de mayo de 2013

La risa, remedio infalible

Cuando en casa llegaba la suscripción del Selecciones del Reader's Digest y yo pillaba el ejemplar "solo, fané y descangallao"... corría a buscar la sección de ese título. Recopilaba chistes de humor más bien blanco y a veces los combinaba con un puñado de chistes gráficos. A menudo los chistes, chascarrillos o anécdotas servían para rellenar huecos al final de los artículos y era necesaria una labor de arqueología lectora para recuperarlos.
Muchos años antes de los memes, los ragecomics, el tumblr, las recopilaciones, facebook o twitter (a éstos dos sabeís llegar solitos, no pongo hiperenlace, vaguetes)... incluso antes de las BBS y las listas de correo (no, no estoy hablando del Pleistoceno) el Reader's Digest recopilaba los avisos absurdos de algunos productos
Aviso: no voltee la caja (escrito en el fondo de la misma).
las anécdotas más delirantes
Siempre creí que una amiga mía era desorganizada, pero después de ayudarla a mudarse, cambié mi forma de pensar. Una de las cajas que llevé tenía una etiqueta que decía: “Cosas que estaban en el suelo”
Y todo por provocar la (son)risa y cambiarnos la vida. Por cierto, si queréis compartir vuestra anécdota con el Reader's Digest en vez de llamar a la radio local en programa de mañana, adelante.

jueves, 9 de mayo de 2013

La teoría de las proporciones ideales en la caricatura

No os voy a incordiar con la base teórica del número áureo Phi o las Series de Fibonacci. Baste saber que son la base de la llamada proporción áurea, estudiada matemáticamente como norma de belleza, empleada numerosas veces en arquitectura y pintura y actualmente en cirugía plástica o en fotografía.

La moza tiene relación con el tema si observáis la espiral áurea y no el bikini.

Vaya truño que os he largado, para que se note que tengo estudios. A lo que íbamos. El amigo Alberto Durero (Albrecht Dürer para acreedores y gentes de mal vivir) gustaba de emplear tales proporciones, y un ejemplo famoso es su autorretrato.

Le falta ponerse coronita para obtener una representación clásica de Jesucristo.

Las proporciones ideales del rostro son un tratado de matemáticas en sí mismas. Pero conste que el tío se lo curraba:


Estudio de Durero sobre las proporciones del rostro humano.

Con esa idea en mente, podemos ver la propuesta de Brenda Hoddinott. No es exactamente lo que comentaba, es una aproximación. Pero no creáis que es una idea sólo mía. Akleman et al., investigadores aggies afirman:
The success of caricaturists come from their ability to conciously identify any deviation from a normal face
La idea es hacerse una rejilla, una plantilla de las proporciones de un rostro normal. Superponer dicha rejilla sobre el rostro del sujeto y exagerar aquellos rasgos(empequeñeciendo o agrandando en función de su ajuste sobre la rejilla).
No quisiera acabar ésta entrada sin el estudio que James Gurney hace del retrato de Coventry Patmore pintado por John S. Sargent a finales del XIX.

No me digáis que Sargent no le ha clavao.

Obviamente, en el caso de una caricatura más metafórica, todo lo anterior no sirve.

Europa 1914 por benstilIerfaggot69

sábado, 20 de abril de 2013

miércoles, 17 de abril de 2013

Dear Mr. Watterson

Seamos francos, hablamos de una tira cómica ¿verdad?. Ésto es tinta, pinceles y papel. La forma más simple de arte que puedes producir. Si éste tipo, que es un tipo corriente, puede tener todo éste impacto con una tira cómica — para mí, definitivamente, el documental ha de relatar el poder del arte.
— Joel Schroeder
La traducción es mía sobre una cita de Joel Schroeder, director del documental "Dear Mr. Watterson". Se trata de una aproximación al trabajo del retirado humorista gráfico Bill Watterson1. Si no sabes de quién estoy hablando, sal cagando leches a buscar un libro de Calvin y Hobbes. El documental se estrenó en Cleveland el pasado 10 de Abril.


1Tras considerar que ya había "dicho todo lo que tenía que decir", Watterson publicó su última tira de Calvin y Hobbes el 31 de diciembre de 1995 a la edad de 38 años.

viernes, 5 de abril de 2013

El mundo es nuestro

Er Cabesa y Er Culebra, ejemplos de autoestima1

Para cuando tengas la autoestima baja:
Parecía un memo y vestía mal. Muy pocas compañías le contratarían
— Nolan Bushwell, Atari. Primer jefe de Steve Jobs

1El mundo es nuestro (2012).

martes, 2 de abril de 2013

Jeca Martínez en Pinterest


Pinterest es una especie de tablero donde pegar fotos.Os invito a un pequeño buffet visual compilado por Jeca Martínez.

Tú no eres tus herramientas

Tú no eres tus herramientas; las herramientas son sólo dispositivos para ahorrar tiempo que sólo pueden ser efectivas guiadas por una mano adiestrada.
— Rev. Bill Blunden "The Rootkit Arsenal"

viernes, 22 de marzo de 2013

martes, 5 de marzo de 2013

¡Cabreaos! Se ríen por encima de nuestras posibilidades

José Rubio es un señor que va por la calle con nombre castizo y apellido de tabaco y que esconde en la tripa al humorista Malagón.
Reseña de su último libro y entrevista aquí.

sábado, 2 de febrero de 2013

Cloud 109

En realidad, Cloud 109 es un proyecto de cibermundo creado por David Orme y Peter Richardson. Pero la bitácora homónima es una recopilación de recursos y análisis sobre el mundo del manga, el cómic y la ilustración.
Heros, the Spartan: un ejemplo del material que se halla en la bitácora.

domingo, 27 de enero de 2013

lunes, 14 de enero de 2013

Suhaitao

Desde China, Suhaitao comparte su bitácora con ilustraciones, textos y algún que otro paso a paso.


La actualización, sin embargo, parece ser problemática. Pero merece examinar sus trabajos.

lunes, 7 de enero de 2013

jueves, 3 de enero de 2013

Glitch

Soy un malo
y eso es bueno
jamas seré bueno
y eso no es malo
Lo anterior es el lema de Malos Anónimos, el grupo de apoyo de malos de videojuegos que intentan —sin mucho éxito— dar ánimos al último príncipe de Disney: Ralph1. Recomiendo ver la película, no sólo por pasarlo bien o recordar lo que eran los 8 bits, sino por estudiar recursos, homenajes y el despliegue emocional que presentan unos muñegotes hechos por ordenador.

1Si Vanélope es una princesa —porque lo es— eso hace que Ralph sea...

martes, 1 de enero de 2013

Composición

Empecemos el año hablando de componer.
Dibujo de Thelwell
A base de leer chistes antiguos del Punch, entiendo la importancia de la composición a la hora de proporcionar el gancho visual que se remata con el pie del chiste. No soy capaz de hallar el chiste de Albert Edgar Beard que tengo en mente, pero viene al pelo mencionar una de las últimas entradas de Mark Kennedy sobre el uso del color negro en los tebeos, que incluye unos pequeños apuntes de Michael Cho y mucho material de cómics serios.